“عجائب الطاقة الروحية في موسيقى نصير شمه: علاج وشفاء – دراسة تحليلية فلسفية علمية”
#سفيربرس _ إعداد الباحثة والناقدة: دنيا صاحب – العراق
تنبعث من أعمال الموسيقار العالمي نصير شمه طاقة روحية تتجاوز الأبعاد المتدنية، وترتقي إلى ما هو أعلى من البُعد الروحي الخامس إذ يُعبّر من خلالها عن خلاصة تجربته الإنسانية والفنية في عالم الفن والموسيقى.
ومن منظوري الفلسفي، تُعدّ مقطوعات نصير شمه الموسيقية انعكاسًا لحالاته التأملية وشغفه الوجداني في الوجود حيث تتحوّل إلى لغةٍ تعبيرية ذات أفقٍ فلسفي وعلمي، تسهم في بناء سلّم النغمات وتشكيل اللحن بأسلوبٍ حضاري ينبع من جذوره العراقية. فتغدو تجربةً متكاملة تنتمي إلى نموذجٍ موسيقي عربي شرقي، يحمل طابعاً تراثياً وروحانياً صوفياً، ويمتزج في الوقت ذاته بسمات الحداثة.
وتتضح هذه الرؤية بوضوح في أعماله مثل ألبومات: رحلة الأرواح، أبواب، إشراق، حالي به يحلو، جلال الدين الرومي، حيث يسعى من خلالها إلى إحداث تأثيرٍ عميق في البنية الفكرية والنفسية، والروحية للمستمع.
تمتزج رؤيته الفنية الموسيقية بين سياقات التعبير الرومانسي والروحانية الصوفية، محمّلةً بمخزونٍ وجداني نابض بألحان الحياة، ومنبثقٍ من عمق ثقافته المتنوعة وسجايا روحه الهادئة، بجذورٍ تستمد عمقها من إرث حضاري يمتد من وادي الرافدين إلى آفاق الحضارات الإنسانية جمعاء، ما يضفي على أعماله بُعدًا كونيًّا شاملاً، متأصّلًا في الذاكرة البشرية.
تتميّز موسيقاه بخصائص تُعزّز ما يُعرف بـ”الاستجابة الانفعالية العميقة” (Deep Emotional Response)، وهي حالة وجدانية قوية يختبرها العلماء المختصون في هذا المجال، وتحدث لدى المستمع حينما تلامس الموسيقى مراكز متخصصة في الدماغ، مثل الجهاز الحوفي (Limbic System)، ولا سيما الأميغدالا (Amygdala) والحُصين (Hippocampus)، المسؤولَين عن تنظيم العاطفة والذاكرة.
تُحفّز هذه المؤثرات نشاط الجهاز العصبي اللاإرادي (Autonomic Nervous System)، مما ينعكس مباشرةً على وظائف فسيولوجية مثل معدل ضربات القلب، والتنفس، وتوازن الحالة النفسية. وقد أثبتت بحوث علمية وطبية، شملت العديد من الدراسات السريرية، أن الاستماع إلى الموسيقى الهادئة يُسهم في تنظيم ضغط الدم، وتنشيط معدل ضربات القلب، وتقليل مستويات هرمون الكورتيزول (Cortisol)، المسؤول عن التوتر والضغط النفسي.”
أثبتت الدراسات أن الاستماع إلى الموسيقى الهادئة أو المشاركة في جلسات العزف الجماعي يسهم في دعم الجهاز المناعي عبر تنشيط خلايا NK القاتلة الطبيعية، وزيادة مستويات الغلوبولين المناعي A (IgA)، وخفض مستوى الكورتيزول وتحسين توازن السيتوكينات الالتهابية مثل الإنترلوكين‑6 (IL‑6). هذه التأثيرات تساهم في تعزيز قدرة الجسم على مقاومة الأمراض النفسية والبدنية على حد سواء.
“تُظهر موسيقى نصير شمّه خصائص متعددة الأبعاد، تمتد لتشمل الجوانب العلاجية، والروحية، والوجودية، والجمالية، والإنسانية، وهو ما يجعل تجربته الموسيقية مجالًا خصبًا للتحليل من منظور علمي وفلسفي. ويُعزى هذا الاتساع التأثيري إلى اعتماده على المقامات الشرقية، التي تتميّز بثرائها التعبيري وقابليتها العالية لاستثارة الانفعالات العاطفية والروحية، فضلاً عن استخدامه لإيقاعات تتسم بما يُعرف بالمرونة الزمنية (Temporal Flexibility)، وهي سمة تُسهم في خلق ما يُسمى بـ”المساحة الصوتية المفتوحة” (Open Sonic Space)، التي تُتيح للمتلقي بيئة صوتية تأملية قابلة للتفسير الذاتي والانخراط الوجداني العميق.
وقد أظهرت العديد من المؤشرات التجريبية والأنثروبولوجية أن هذا النوع من التكوين الموسيقي يُسهم في تعزيز حالات التركيز الداخلي، وتنشيط العمليات المعرفية المرتبطة بالتأمل والوعي الذاتي، وهو ما ينسجم مع المبادئ المعتمدة في العلاج بالموسيقى (Music Therapy)، حيث تُستخدم الترددات الموسيقية بشكل موجّه لتحفيز التوازن العصبي-النفسي وتحسين الأداء الوظيفي للجهاز العصبي الذاتي.
لقد أظهرت دراسات في مجالات علم الأعصاب والموسيقى أن التعرض المنتظم لترددات صوتية معينة، لا سيما ضمن أنماط موسيقية منظمة، يمكن أن يعزّز عملية نمو الخلايا في الجسم، ويساهم في دعم وظيفية الجهاز المناعي عبر استثارة إفراز مواد كيميائية عصبية مثل الإندورفين (β‑endorphin) والدوبامين (dopamine). هذان الناقلان العصبيان يساهمان في تنشيط الجهاز العصبي بطرق تُعزّز الشعور بالرفاهية وتخفف مستوى التوتر والإجهاد.
وفي هذا السياق، يُنظر إلى موسيقى نصير شمّه على أنها نبض طاقة صوتية إيجابية، قادرة على بث ذبذبات تحمل طابعًا علاجياً وشفائياً. إذ تعمل على تحفيز المستمع نفسيًا نحو تبنّي أفكار الشفاء والتفاؤل واستعادة الحيوية، مما يساعد على الخروج من دوائر التوتر والضيق المرتبطة بأعراض المرض أو المعاناة.
تأثير موسيقى نصير شمه المباشرة على الصحة النفسية والوظائف الفسيولوجية لدى المرضى
تُظهر موسيقى نصير شمه، ولا سيما عزفه المباشر على آلة العود، قدرة مثبتة علميًا على تقليل مستويات الألم والتوتر، وتحسين الوظائف الفسيولوجية لدى المرضى. وتتداخل هذه التأثيرات مع الأبعاد الصوفية للموسيقى، التي تعمل كمحرّك نفسي وروحي يُسهم في تسريع عملية التشافي، من خلال تحفيز المشاعر الإيجابية، وتعزيز التوازن الداخلي، مما يجعل تجربته العلاجية نموذجًا فريدًا يجمع بين التأثير العلمي والوعي الإنساني العميق.
—
1. السياق السريري:
أجريت دراسة سريرية على 12 مريضًا خضعوا لجراحات قلبية، حيث استمع نصفهم إلى عزف مباشر لموسيقى العود من أداء الموسيقار نصير شمه، لمدة 20 دقيقة قبل العملية وبعدها، بينما تعرض النصف الآخر للضوضاء الاعتيادية في المستشفى. أظهرت النتائج انخفاضًا ملحوظًا في مستويات الألم، وتحسنًا في أداء الجهاز التنفسي ومعدل التنفس (P = 0.034)، بالإضافة إلى تنظيم معدل نبضات القلب، وانخفاض في مستويات القلق وهرمون الكورتيزول (P ≈ 0.06) مقارنةً بالمجموعة الضابطة.
—
2. السياقات الثقافية – بُعد السماع الصوفي:
تشير الأدلة إلى أن الموسيقى الصوفية، المعتمدة على المقامات الشرقية، تُعزز الانفعالات الوجدانية وتُسهم في تهدئة الأعصاب، خصوصًا في فترات العلاج الصعبة مثل جلسات العلاج الكيميائي، أو الغسيل الكلوي، أو تبديل الدم.
تستند الموسيقى الروحية التي يقدمها نصير شمه إلى المقامات السبعة الأساسية في الموسيقى الشرقية، وهي:
مقام الراست
مقام البيات
مقام السيكاه
مقام الحجاز
مقام الصبا
مقام النهاوند
مقام الكُرد
تتميّز هذه المقامات بقدرتها على إثارة مشاعر الحب، والأمل، والاسترخاء، والسكينة، والتأمل، وذلك تبعًا لطبيعة التأليف الموسيقي وسياق الأداء الذي يضعه الموسيقار. مما يجعلها أدوات فعّالة في السياقات العلاجية والنفسية، ولا سيّما عند توظيفها من خلال آلة العود بإحساسٍ صادق وعميق، كما يفعل نصير شمه.
الاستجابة الانفعالية العميقة لموسيقى نصير شمة الروحانية: تحليل منهجي للآليات النفسية والجمالية
تُعد موسيقى نصير شمة أكثر من مجرد أصوات متناغمة؛ إنها لغة عاطفية وروحية عالمية تخترق أعماق النفس البشرية فتثير استجابات متنوّعة تشمل الدموع، القشعريرة، التأمل، البهجة، الفرح السلام، والهدوء، بل وتصل أحيانًا إلى حالات من السمو والارتقاء الروحي.
تُعرف هذه الظاهرة في علم النفس وتاثيرها على الجهاز العصبي بـ”الاستجابة الانفعالية العميقة” (Deep Emotional Response)، وهي ناتجة عن تفاعل معقّد بين البنية الصوتية والروحية للموسيقى، والبنية النفسية والخلايا العصبية للمستمع.
مفهوم الاستجابة الانفعالية العميقة
تشير “الاستجابة الانفعالية العميقة” إلى ذلك التأثير المباشر والعميق الذي يشعر به المستمع عند تعرضه لمثيرات موسيقية، خاصة في سياق الموسيقى الروحانية ذات الطابع الصوفي. وتحدث هذه الاستجابة بوضوح في أعمال الموسيقار نصير شمه ولا سيما في ألبوماته التي تترافق مع الأناشيد والابتهالات الدينية، كما هو الحال في مقطوعات “العشق الإلهي” التي يعزفها في ليالي شهر رمضان الكريم، حيث تحمل تلك الأعمال شحنات وجدانية مشبعة بروحانية عالية، ترتقي بذائقة المستمع نحو مدارج السمو والارتقاء الروحي.
تتجلّى هذه الاستجابة الانفعالية في حالات شتّى، كالقشعريرة، وانهمار الدموع، والتأمل العميق، أو الدخول في حالة وجدٍ روحي، وانشراح نفسي، وغبطة داخلية، وأنسٍ للروح تنبع من تأثير أصوات النغمات التي يعزفها نصير شمه على أوتار عوده. فهذا العود لا يُصدر أنغامًا فحسب، بل يبعث إيحاءات خفيّة للذاكرة والحواس، تثير الأحاسيس والمشاعر في قالب روحاني عميق. وهكذا، تتحوّل لحظة الاستماع إلى تجربة داخلية فريدة وخاصة بكل مستمع، رغم أن محركها المشترك يكمن في البنية الموسيقية ومكوناتها التي تتجلّى بأسلوبية الموسيقار نصير شمه الفريدة.
الآليات النفسية والجمالية للاستجابة الانفعالية العميقة في موسيقى نصير شمة
إن التأثير العاطفي العميق الذي تُحدثه موسيقى نصير شمة ينبع من جمال بنيتها الصوتية، و من تفاعل معقّد بين عناصر موسيقية دقيقة وآليات نفسية و مهدئات للعصبية كامنة في الإنسان. ويمكن فهم هذا التفاعل من خلال عدة آليات داخلية تسهم في توليد هذه الاستجابة الانفعالية:
1. الاستجابة الفطرية للصوت
تتحرّك لدى المستمع استجابات لا إرادية تجاه التغيّرات المفاجئة في النغمة أو الالحان أثناء العزف كما لو كانت الموسيقى توقظ في داخله ذاكرة منسيه في عمق جذع الدماغ.
2. التناغم الإيقاعي مع وظائف أعضاء الجسد
عندما تنسجم الإيقاعات اللحنية مع نبضات القلب أو وتيرة التنفّس، وتنبعث حالة من الاسترخاء من الجهاز العصبي تتحوّل الموسيقى من مثير خارجي إلى تجربة داخلية ذات طابع جسدي. في هذه الحالة، يُعاد تنظيم الإيقاع البيولوجي للجسم ليتوافق مع ترددات أنغام صوت العود، مما يُسهم في تحقيق توازن فسيولوجي وتناغم عصبي-جسدي يُعزز الإحساس بالهدوء والاستقرار النفسي.
3. الارتباط العاطفي والذاكرة الشعورية
تعمل الموسيقى كوسيط زمني يُحفّز الذاكرة الشعورية، حيث تساهم في الربط بين لحن يُعزف في الحاضر وتجربة عاطفية حدثت في الماضي. ومن خلال هذا التفاعل، تُستدعى الذكريات والانفعالات المرتبطة بها بشكل مكثّف، مما يضفي على اللحظة الموسيقية عمقًا وجدانيًا مضاعفًا يعزّز من الاستجابة الانفعالية لدى المستمع.
4. العدوى الشعورية
تُعد العدوى الشعورية آلية نفسية لاواعية، تنتقل من خلالها العاطفة المتضمَّنة في العمل الموسيقي إلى المتلقي. فعبر المحاكاة الداخلية، تلتقط المنظومة الانفعالية لدى المستمع نبرات الحزن أو الفرح أو الشوق، وتعيد تمثيلها ذاتيًا على مستوى الشعور، مما يؤدي إلى استجابة وجدانية صادقة، تُشعر الفرد كما لو كان يعيش العاطفة نفسها التي ينقلها اللحن.
5. الصور الذهنية والإيحاءات البصرية
أثناء الاستماع إلى الموسيقى تتشكّل في ذهن المستمع صور ذهنية نابضة بالحياة، تنبثق من نسيج النغمات وترابط تردداتها وتكويناتها الصوتية. وقد تتخذ هذه الصور طابعًا وجدانيًا متنوعًا، كأن تكون روحانية صوفية أو رومانسية حسّية، مما يجعل من التجربة السمعية مصدرًا غنيًا للإشباع الروحي والانفعالي. وتتجلّى هذه الظاهرة في هيئة حالة سينمائية تلامس خيال المستمع، حيث تتفاعل الحواس مع المعاني الموسيقية، فتتشكل مشاهد داخلية مثيرة.
6. ذاكرة التجربة الوجودية
لا تقتصر الاستجابة الموسيقية على تنشيط الذاكرة الحسية فحسب، بل تمتد لتشمل ما يُعرف بذاكرة التجربة الوجودية. إذ تستثير الموسيقى شعورًا عميقًا بالذات، والعقيدة، والهوية، والانتماء، وتُعيد ربط الفرد بجذوره الثقافية والروحية، والاجتماعية سواء من خلال استدعاء مشاهد من التراث، أو عبر الإحساس بالزمن الداخلي الذي قد لا يكون زمنًا واقعيًا مُعاشًا، بل زمنًا مُتخيَّلاً أو مُتَمثَّلاً عبر الحلم أو الحدس أو الإحساس الكامن. وتُظهر هذه الاستجابة قدرة الموسيقى على ملامسة الطبقات الأعمق من الوعي الإنساني، حيث تتداخل الذاكرة الفردية مع الذاكرة الجمعية، ويغدو العمل الموسيقي محفزًا لتجربة وجودية شاملة تستدعي الإحساس بكينونة الإنسان في الوجود.
7. التوتر الجمالي وكسر التوقّع
يعتمد الملحن على مبدأ التوتر الجمالي من خلال توظيف التوقّعات اللحنية والإيقاعية لدى المستمع بطريقة واعية ومدروسة. إذ تُبنى هذه التوقعات عبر أنماط موسيقية مألوفة أو متكررة، ثم يتم كسرها بشكل مفاجئ ومدهش مما يولّد حالة من التأمل الجمالي، تُشبه في أثرها النفسي لحظة “الكشف” أو “الإشراق” كما توصف في التجارب الروحية الصوفية . وتُعدّ هذه التقنية من أبرز الآليات التي تُسهم في تعميق التفاعل العاطفي والمعرفي مع الموسيقى.
الدهشة الجمالية والتأمل
عندما يبلغ العمل الموسيقي ذروة الاتّزان بين الجمال الفني والعمق التعبيري، في لحظة يغمرها الإحساس الوجداني، يدخل المتلقي في حالة من الدهشة الجمالية. وهذه الحالة ليست مجرد حالة من الانبهار الحسي بأداء آلة العود، بل هي تتجاوز ذلك، وتتضح في تجربة تأملية عميقة ذات طابع وجودي. فهي تُحفّز الوعي الداخلي وتُقارب، من حيث الأثر النفسي حالات التصوّف أو الاستغراق الذهني، والتأمل الموسيقي في الطبيعة، حيث تتحوّل الموسيقى من وسيط تعبيري إلى أداة للاتصال الروحي مع الله، والذات، والكون.
وقد تبلورت هذه الآليات بوضوح في عدد من أعمال نصير شمه، مثل ألبومات “روميّات”، “أبواب”، “رحلة الأرواح” و**”إشراق”، “حالي به يحلو” .. وهي نماذج غنيّة بالمستويات التعبيرية والانفعالية، وتُعدّ أمثلة رفيعة على التفاعل العميق بين البناء الموسيقي والتجربة الجمالية والروحية.
وقد تجلّت هذه الآليات بوضوح في ألبومات “روميّات”، “أبواب”، “رحلة الأرواح”، و”إشراق”، وهي أعمال غنيّة بالمستويات التعبيرية والانفعالية.
ظاهرة القشعريرة الموسيقية وارتباطها بالجهاز العصبي
تُعد القشعريرة الموسيقية (Frisson) واحدة من أبرز تجليات الاستجابة الانفعالية الجهاز العصبي ، وتظهر على هيئة رعشة خفيفة أو تيار يسري كشحنات كهربائية ساكنة في الجسد عند ذروة لحظة موسيقية مشحونة بالعاطفة، وغالبًا ما تتزامن مع انسجام غير متوقَّع أو كسر لحني مفاجئ.
تشير دراسات التصوير الدماغي باستخدام تقنيّات EEG وfMRI إلى أنّ هذه الظاهرة ترتبط بزيادة النشاط في مراكز المكافأة في الدماغ، لا سيما في:
النواة المتكئة (Nucleus Accumbens)
النواة الذنبية (Caudate Nucleus)
القشرة الجبهية الأمامية (المرتبطة بالتركيز والانتباه والمعالجة العاطفية)
ويُصاحب هذا النشاط إفراز مادة الدوبامين، الناقل العصبي المرتبط بالمتعة والمكافأة، وتُشبه هذه الاستجابة الكيميائية ما يحدث في لحظات الحب، التلذّذ بالطعام، أو النشوة الروحية في والإلهام في جلسات التعبد على طريقة الخاصة من السالكين إلى الله بطرائق الصوفية.
لذلك، لا تُعد الموسيقى مجرّد فن أو وسيلة ترفيه، بل هي تجربة وحالة (وجودية شعورية إدراكية، تتلاقى فيها العاطفة مع الفكر في تناغم متكامل) تُسهم في تحقيق صفاء داخلي وراحة نفسية وانسجام عاطفي، كما يتجلّى ذلك بوضوح في أعمال الموسيقار نصير شمة التي تمزج بين الجمال التعبيري وروحانية الرسالة.
“The Wonders of Spiritual Energy in the Music of Naseer Shamma: Healing and Cure – An Analytical, Philosophical, and Scientific Study”
Prepared by the researcher and critic: Donia Sahib – Iraq
From the works of the world-renowned musician Naseer Shamma emanates a spiritual energy that transcends lower dimensions and rises beyond the fifth spiritual dimension, expressing through it the essence of his human and artistic experience in the realm of art and music.
From my philosophical perspective, Naseer Shamma’s musical compositions are a reflection of his contemplative states and his emotional passion for existence, transforming into an expressive language with philosophical and scientific horizons. They contribute to building the scale of notes and shaping the melody in a civilized style rooted in his Iraqi heritage. Thus, they become a complete experience belonging to an Arab-Eastern musical model with a traditional, spiritual, and Sufi character, while simultaneously merging with elements of modernity.
This vision is clearly evident in his works such as the albums Journey of Souls, Doors, Ishraq, Hali Bihi Yahlu, and Jalal al-Din al-Rumi, through which he seeks to make a profound impact on the intellectual, psychological, and spiritual structure of the listener.
His musical vision blends the contexts of romantic expression and Sufi spirituality, laden with an emotional reservoir pulsating with the melodies of life, emerging from the depth of his diverse culture and the serenity of his spirit, with roots drawing their depth from a civilizational heritage extending from Mesopotamia to the horizons of all human civilizations. This grants his works a universal dimension deeply embedded in human memory.
His music is distinguished by features that enhance what is known as the Deep Emotional Response, a powerful emotional state recognized by scientists in this field, occurring when music touches specialized centers in the brain, such as the Limbic System—particularly the Amygdala and Hippocampus, which are responsible for regulating emotion and memory.
These effects stimulate the activity of the Autonomic Nervous System, directly influencing physiological functions such as heart rate, breathing, and psychological balance. Scientific and medical research, including numerous clinical studies, has proven that listening to calm music helps regulate blood pressure, stimulate heart rate, and reduce levels of Cortisol, the hormone responsible for stress and psychological pressure.
Studies have shown that listening to calm music or participating in group playing sessions supports the immune system by stimulating natural killer (NK) cells, increasing levels of immunoglobulin A (IgA), lowering cortisol levels, and improving the balance of inflammatory cytokines such as Interleukin-6 (IL-6). These effects enhance the body’s ability to resist both psychological and physical illnesses.
—
The Multi-Dimensional Nature of Naseer Shamma’s Music
The music of Naseer Shamma exhibits multi-dimensional qualities encompassing therapeutic, spiritual, existential, aesthetic, and human aspects, making his musical experience a fertile field for analysis from both scientific and philosophical perspectives. This wide range of influence is attributed to his use of Eastern maqams, renowned for their expressive richness and high capacity to evoke emotional and spiritual responses, as well as his use of rhythms characterized by Temporal Flexibility. This feature helps create what is known as the Open Sonic Space, providing the listener with a contemplative auditory environment open to self-interpretation and deep emotional engagement.
Numerous experimental and anthropological indicators have shown that this type of musical composition promotes inner focus and stimulates cognitive processes associated with meditation and self-awareness—consistent with the principles applied in Music Therapy, where musical frequencies are purposefully used to stimulate neuro-psychological balance and improve the functional performance of the autonomic nervous system.
Studies in the fields of neuroscience and music have demonstrated that regular exposure to certain sound frequencies, especially within structured musical patterns, can enhance cell growth in the body and support immune function by stimulating the release of neurochemicals such as β-endorphin and dopamine. These neurotransmitters activate the nervous system in ways that promote well-being and reduce stress and tension.
In this context, Naseer Shamma’s music is regarded as a pulse of positive sonic energy, capable of transmitting vibrations with therapeutic and healing qualities. It psychologically motivates the listener to adopt thoughts of recovery, optimism, and vitality, helping to break free from cycles of stress and distress associated with illness or suffering.
—
The Direct Impact of Naseer Shamma’s Music on the Mental Health and Physiological Functions of Patients
Naseer Shamma’s music—particularly his live oud performances—has been scientifically proven to reduce pain and stress levels and improve patients’ physiological functions. These effects intertwine with the Sufi dimensions of his music, acting as a psychological and spiritual catalyst that accelerates healing by stimulating positive emotions and enhancing inner balance. This makes his therapeutic approach a unique model combining scientific influence with deep human awareness.
1. Clinical Context:
A clinical study was conducted on 12 patients who had undergone cardiac surgeries. Half listened to a live oud performance by Naseer Shamma for 20 minutes before and after surgery, while the other half were exposed to regular hospital noise. Results showed a significant decrease in pain levels, improved respiratory performance and breathing rate (P = 0.034), regulated heart rate, and reduced anxiety and cortisol levels (P ≈ 0.06) compared to the control group.
2. Cultural Context – The Sufi Samaʿ Dimension:
Evidence suggests that Sufi music, based on Eastern maqams, enhances emotional states and helps calm the nerves, especially during difficult treatment periods such as chemotherapy, dialysis, or blood transfusion sessions.
The spiritual music of Naseer Shamma draws on the seven fundamental Eastern maqams:
Maqam Rast
Maqam Bayat
Maqam Sika
Maqam Hijaz
Maqam Saba
Maqam Nahawand
Maqam Kurd
These maqams are distinguished by their ability to evoke feelings of love, hope, relaxation, serenity, and contemplation, depending on the nature of the musical composition and performance context set by the musician—making them effective tools in therapeutic and psychological contexts, particularly when expressed through the oud with sincere and profound emotion, as in Naseer Shamma’s work.
—
The Deep Emotional Response to the Spiritual Music of Naseer Shamma: A Systematic Analysis of Psychological and Aesthetic Mechanisms
Naseer Shamma’s music is more than just harmonious sounds; it is a universal emotional and spiritual language that penetrates the depths of the human soul, evoking diverse responses including tears, chills, contemplation, joy, peace, and tranquility—sometimes even reaching states of spiritual transcendence.
This phenomenon, known in psychology and neuroscience as the Deep Emotional Response, results from a complex interaction between the sonic and spiritual structure of the music and the psychological and neural structure of the listener.
Concept of the Deep Emotional Response
The Deep Emotional Response refers to the direct and profound effect felt by the listener when exposed to musical stimuli, especially in the context of spiritual music with a Sufi character. This response is clearly evident in Naseer Shamma’s works, particularly in his albums accompanied by chants and devotional hymns, as in his “Divine Love” pieces performed during Ramadan nights, which carry emotional charges infused with high spirituality, elevating the listener’s taste towards spiritual ascension.
This response manifests in various ways—such as chills, tears, deep contemplation, entering a state of spiritual ecstasy, inner joy, and soul-comfort—arising from the effect of the oud tones played by Naseer Shamma. His oud does not merely produce sounds but sends subtle suggestions to memory and the senses, stirring emotions within a deeply spiritual framework.
—
The text continues with detailed psychological and aesthetic mechanisms, including:
1. Innate Sound Response – Involuntary reactions to sudden changes in tone or melody, awakening forgotten memories deep within the brainstem.
2. Rhythmic Harmony with Bodily Functions – Synchronization of melodies with heartbeat and breathing, creating neuro-physiological balance.
3. Emotional Memory Link – Connecting present melodies with past emotional experiences.
4. Emotional Contagion – Internal simulation of the emotions embedded in the music.
5. Mental Imagery and Visual Suggestions – Vivid inner imagery evoked by music.
6. Existential Memory – Stirring feelings of identity, belief, and belonging.
7. Aesthetic Tension and Expectation Violation – Breaking expected patterns to provoke aesthetic reflection, akin to Sufi illumination moments.
—
Musical Frisson Phenomenon and Its Link to the Nervous System
Musical Frisson is one of the most prominent manifestations of the Deep Emotional Response—experienced as a light shiver or wave of static-like tingles through the body at the peak of an emotionally charged musical moment, often coinciding with unexpected harmony or a sudden melodic shift.
Brain imaging studies (EEG and fMRI) show that this phenomenon is associated with increased activity in the brain’s reward centers—particularly the Nucleus Accumbens, Caudate Nucleus, and prefrontal cortex—accompanied by dopamine release, similar to the pleasure experienced in love, delicious food, or spiritual ecstasy in Sufi devotion.
Thus, music is not merely art or entertainment, but an existential, emotional, and cognitive state in which feeling and thought merge in perfect harmony—promoting inner clarity, psychological comfort, and emotional coherence, as is clearly embodied in the works of Naseer Shamma that unite expressive beauty with the spirituality of the message
.
#سفيربرس _ إعداد الباحثة والناقدة: دنيا صاحب – العراق
